魏小石，“塔石”音乐档案机构创始人

　　当下许多门户的音乐，都不断参加民歌的元素。旅行时，民歌扮演也成为展示本地文明的一种方法。2011年从美国印第安纳大学获得音乐人类学博士后，魏小石就专心于民间音乐的田野收集。他的收集目标多是少数民族的民歌，遍及甘肃、云南、新疆和福建等地。在他看来，在一段民间音乐作品中，既能看出前史沿革的轨道，也能发现民族搬迁的故事。

　　中国青年报：你怎么收集民间音乐？

　　魏小石：文献肯定是我了解一首民歌的第一步。我需求了解的是他人是怎么来描述和解说这种音乐的。这些文献都有着特定的前史语境和人文情怀。

　　对音乐调研者来说，实地采访最首要。这个进程之中，能够收集到第一手的信息。我有时会直接或许间接地问询音乐的故事，上述的疑问大多都能够得到回答。假如音乐的当事人现已不在世，我依然能够向知道他的人问询，乃至是向有过相似音乐体会的人问询。假如调研的音乐现已不是现世的，是很早之前存在的，我依然能够向一些了解那个年代的大家问询，问询一些其时的世风、其时的风俗、其时音乐在大家日子中的人物。

　　中国青年报：民族或许地域特征是怎么表如今音乐中的？

　　魏小石：民族的“特征”，首要来自音乐中对一起祖先的记载，比方蒙古民族的大家都在歌唱成吉思汗的时分，就构成一种民族特征，相同的道理，也适用于哈萨克民族一起歌唱哲学家阿拜、乌兹别克民族一起吟唱纳瓦依的诗篇。地域的“特征”，我以为首要是音乐中对某个区域的引述，能够是主题性的，比方歌唱的某座山、某条河、某个故事主题。

　　中国青年报：国内哪个本地民族音乐的收集给你形象最深？

　　魏小石：当然是新疆，那里是我做的调研最多的本地，也是我相对了解的本地。如今我正在操作三个对于新疆的音乐项目。

　　学习本地言语的经历也让我感受颇深。无论是做音乐商品仍是做音乐研究，终究，咱们做的其实是言语——对于音乐的言语。

　　中国青年报：那些音乐人的日子状况是怎么的？

　　魏小石：和我触摸的音乐大家，日子状况很不相同：有的是作业的演员，有的有别的的作业，有的专心于非物质文明遗产的项目，有的则是彻底在日子的空闲参加音乐活动。物质方面，有的很富有，有的很贫困。才智这些十分不相同状况的音乐人，让我信任一种多元的音乐状况。

　　说得详细些，即是每种音乐的构成，也许都有很共同的经历和进程。

　　中国青年报：民歌中能听出前史交融的痕迹吗？

　　魏小石：在我看来，是能够的，首要指的是民歌包括的那些传说故事。比方一些哈萨克的曲子，会讲一些“巴特尔”的故事，有的是成吉思汗年代的故事，很明显，这是古代的游牧族群的故事，其中必然有着许多多民族布景的东西。

　　在四川的时分，咱们做“抬工歌谣”。在这个歌谣里，文明方式一向存在，但会跟着年代的改变不断创新的话题。如今不需求人工打石头了，“抬石”的人转而去“抬丧”，那么音乐氛围上就没那么沉重，这即是改变的痕迹。

　　中国青年报：民间音乐的魂灵是什么？

　　魏小石：民间音乐的魂灵是个别和特性。无论什么年代，最首要的都是“你自个”想在音乐中说些什么话。最中心的这有些，任何年代都是相同的。而且，这种中心的东西是强求不来的。民歌中通常能感遭到一个民族的自身认同感，而怎么把对于认同的想法在音乐中表达出来、传达出去，需求探究。

　　中国青年报：不少人对民歌的形象还停留在王洛宾或许“亚克西”期间。这是为何？

　　魏小石：由于当前在咱们国家，许多基础性的、底层的作业还没有做，最首要的一个即是民间音乐材料的共享、传达、阐释、了解。大家老是想搞交融、高端的东西，疏忽了这些对于民间音乐最基础的常识。所以，许多国家出资的文明项目，以及制造的CD，由于缺少对民族文明细节的了解，做出来的都是想当然的面貌。